Paru en 2017, Mother!, de Darren Aronofsky, dépeint l’histoire d’un couple aux semblants heureux dont la quiétude se retrouve anéantie par l’arrivée imprévue d’invité.e.s. Le film s’ouvre sur Mother (Jennifer Lawrence) et son mari (Javier Bardem), auteur célèbre en perte d’inspiration. Le duo semble filer le parfait bonheur, elle est sa muse, lui son roc. Soudainement, un homme (Ed Harris) cogne à la porte. Il est mal en point et l’auteur l’invite à rester. Le soir même, Mother aperçoit le corps mutilé de l’homme alors qu’il est dans la salle de bain. L’horreur s’installe. S'ensuit une série d’arrivées plus envahissantes les unes que les autres. Bien vite on comprend que ces nouveaux et nouvelles venu.e.s sont en fait de fervent.e.s fans de l’auteur. Sous le poids de ces indésirables, l’univers de Mother se retrouve chamboulé et la relation du couple commence à battre de l’aile. 

Hué à la Mostra de Venise 2017, Mother! est considéré comme un des films les plus controversés d’Aronovsky. Lors d’une Masterclass en 2021, Aranosvky a lui-même révélé recevoir, encore à ce jour, des lettres haineuses à propos du film. Néanmoins, ce n’est pas la première fois que celui-ci soulève les passions. Il est en effet reconnu pour ses thèmes polarisants, ses méthodes de travail exigeantes et les relations intimes qu’il entretient avec ses actrices. 

Habité par de profondes convictions écologiques, Aronovsky décrit Mother! comme une allégorie de la relation entre l’humanité et la Terre. Néanmoins, le propos du film semble plus large. Se plongeant dans la perspective de Mère Nature, incarnée par le personnage de Mother, le film propose une remarquable métaphore du traitement que le genre humain réserve à la planète. Plus encore, le film expose les similitudes entre l’oppression du féminin* et la surexploitation de la nature. L’asymétrie de la relation entre le personnage de l’auteur et celui de Mother en est le meilleur exemple. Il est égocentrique, elle est dévouée. Elle est jeune, lui beaucoup plus vieux. Il a plein pouvoirs sur les événements tandis que son opinion à elle n’est jamais prise en compte. Il jouit d’un statut enviable, alors qu’elle est reléguée au rôle de maîtresse de maison, d’épouse, de muse. 

Tout au long du film, Mother n’a qu’un seul objectif, celui de prendre soin de son mari et de leur foyer. L’auteur, de son côté, est obsédé par sa réussite personnelle et par l’amour que lui témoignent ses fans. Obsession qui le poussera à laisser ses disciples tirer avantage de Mother et semer le chaos au sein de leur demeure.

Ironiquement, l’art imite ici la réalité. En effet, Jennifer Lawrence, qui a fréquenté le réalisateur durant le tournage de Mother!, a révélé s’être rompue le diaphragme et avoir été poussée à l’hyperventilation par Aronovsky lors de la scène culminante du film. Moment que celui-ci a pu utiliser dans son entièreté dans le film. Une relation plutôt asymétrique, mélangeant amour et pouvoir, comme on en voit trop souvent dans le milieu cinématographique.

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* Ici le terme féminin est utilisé de manière à inclure toutes personnes s'identifiant au genre féminin.

Référence 

Réalisation/création : Darren Aronofsky
Titre : Mother!
Date de parution : 2017

Ce film est disponible sur Amazon Prime.